Raní bluesoví hudebníci byli především potulní umělci, kteří cestovali z města do města a vystupovali v místních jukeových kloubech, plantážích a dalších místech. Často se spoléhali na improvizaci a inspiraci čerpali ze svých osobních zkušeností, útrap a každodenních postřehů. Blues sloužilo jako prostředek k vyjádření emocí, sdílení příběhů a spojení s publikem prostřednictvím srdečných textů a oduševnělých melodií.
Jak bluesová hudba získala na popularitě, začala se šířit mimo své venkovské kořeny a našla si cestu do městských oblastí. Na počátku 20. století se města jako Memphis, St. Louis, Chicago a New Orleans stala důležitými centry bluesové hudby. Tato městská centra přitahovala bluesové hudebníky z různých oblastí, což vedlo ke vzniku odlišných bluesových stylů, jako je Delta blues, Piedmont blues a Chicago blues.
Také přístrojové vybavení se postupem času vyvíjelo. Zatímco kytara zůstala základem, další nástroje jako klavír, bicí a saxofon byly začleněny do bluesových kapel, což vytvořilo bohatší a dynamičtější zvuk. Bluesoví hudebníci začali experimentovat s různými hudebními formami, zahrnujícími prvky jazzu, ragtime a country hudby.
Blues mělo hluboký vliv na americkou hudbu a kulturu, formovalo vývoj žánrů jako jazz, rock and roll a rhythm and blues. Během své historie sloužila bluesová hudba jako mocný prostředek pro sociální komentáře, které se zabývaly problémy, jako je chudoba, rasismus, láska a ztráta.
Dnes je bluesová hudba uznávána jako významná a vlivná umělecká forma, která zachovává bohaté tradice afroamerického hudebního dědictví a zároveň se neustále vyvíjí a uchvacuje publikum po celém světě.