Jednou z hlavních charakteristik italské renesance je použití jednoho bodu pohledu na obraz, aby mohla vytvořit iluzi trojrozměrného prostoru. Objekty a postavy v popředí se objeví větší , a proto se blíže k divákovi , než ty v pozadí . Renesanční umělci také použít geometrii ve složení svých obrazů. Často čísla nebo skupiny čísel jsou stanoveny v geometrických tvarů , obvykle ve tvaru trojúhelníku.
Naturalismus
Umělci italské renesance , jejichž cílem reprezentovat čísla a příroda realističtěji než středověcí umělci . Udělali blízké studium přírody a lidského těla , někdy jde tak daleko, že provedení pitvy , aby lépe porozumět lidské a zvířecí anatomie.
Šerosvit
termín šerosvit pochází z kombinace italských slov pro světla a tmy. Italští renesanční umělci používají kontrast mezi přechody světla a tmy , či stínování , k vytvoření objemu , a to zejména při malování na lidské tělo . Při použití této techniky , renesanční umělci vytvořili trojrozměrný obrázek , na rozdíl od ploché postavy středověkého umění .
Klasické Témata
Hlavní rozdíl mezi italskou renesancí umění a jeho předchůdce je volba tématu . Vzhledem k tomu, středověké umění bylo zcela věnován náboženským tématům , italský renesanční umění čerpal inspiraci z klasických témat řecké a římské mytologie a líčil portréty a dalších sekulárních předmětů . Italští renesanční umělci maloval první akty od klasického období .
Použití Contropposto
kopie Michelangelova Davida , v contropposto představovat
Contropposto jeve stoje , kde je většina hmotnosti figury stojí na jedné noze . V důsledku toho , že tělo nitě, a kyčle a ramenní osy již nejsou rovnoběžné . Tato póza dává postava dynamický a zajímavý vzhled . Jedním z hlavních úspěchů italské renesance byloznovuobjevení contropposto , který nebyl použit , protože klasického období .