1. Starověké Řecko (5. století př. n. l.):Ve starověkém Řecku byl tanec vysoce ceněn a považován za nedílnou součást divadla, náboženských rituálů a festivalů. Řekové vyvinuli různé formy tance, včetně divadelního a společenského tance, a založili tanec jako uměleckou formu vedle hudby a poezie.
2. Období renesance (14. až 17. století):Během renesance v Evropě došlo k oživení tance a prosadil se jako společenská aktivita a forma zábavy. Byly vydány taneční příručky a na dvorských a společenských akcích začali vystupovat profesionální tanečníci.
3. Balet v 16. století:Balet se objevil jako samostatná umělecká forma v 16. století, především spojený s italskými renesančními dvory. Kombinovalo divadelní prvky, hudbu a tanec a stalo se v Evropě zavedenou uměleckou formou.
4. Moderní tanec (konec 19. a začátek 20. století):Koncem 19. a začátkem 20. století se moderní tanec objevil jako hnutí, které se oddělilo od tradičního baletu. Průkopníci moderního tance jako Isadora Duncan a Martha Graham odmítli striktní klasické techniky a prozkoumali expresivní, přirozené pohyby.
5. Současný tanec (polovina 20. století a dále):Současný tanec se objevil v polovině 20. století jako žánr, který zahrnuje širokou škálu stylů a technik, spojuje prvky z různých tanečních forem. Zpochybnil konvenční hranice a smazal hranice mezi různými tanečními disciplínami.
Tento vývoj a pohyby v průběhu historie přispěly k uznání tance jako umělecké formy a jeho neustálému vývoji jako výrazové a umělecké praxe.