- Filmové herectví: Herci ve filmu mají tendenci používat naturalističtější a nenápadnější herecký styl, protože kamera zachycuje jemné výrazy obličeje a řeč těla.
- Jevištní herectví: Jevištní hraní často vyžaduje nadživotní herní styl, protože publikum je dále a herci potřebují promítat své hlasy a pohyby.
2. Velikost a umístění pohybu těla:
- Filmové herectví: Filmové herectví umožňuje detailnější a specifičtější pohyby těla, protože kamera se může zaměřit na konkrétní části těla a zachytit jemné výrazy.
- Jevištní herectví: Jevištní hraní vyžaduje širší pohyby těla a gesta, aby bylo zajištěno, že publikum vidí a chápe hercovo jednání z dálky.
3. Použití hlasu a dikce:
- Filmové herectví: Ve filmu mohou herci mluvit konverzačně a přirozeněji, protože zvuk lze ovládat a vylepšovat pomocí střihu a postprodukce.
- Jevištní herectví: Jevištní hraní vyžaduje, aby herci používali přesnou dikci a projekci, protože publikum potřebuje slyšet dialog jasně bez pomoci zesilování.
4. Frekvence zkoušek a vystoupení:
- Filmové herectví: Filmoví herci mají obvykle příležitost zkoušet a znovu natáčet scény několikrát, což umožňuje větší přesnost a kontrolu nad jejich výkony.
- Jevištní herectví: Jevištní herci mají obvykle omezený čas na zkoušku a hrají hru vícekrát za sebou, což od nich vyžaduje, aby udrželi konzistentnost ve svých výkonech po delší dobu.
5. Vztah s publikem:
- Filmové herectví: Filmoví herci vystupují před kamerou a nemají přímou interakci s publikem, což vytváří pocit oddělení.
- Jevištní herectví: Jevištní herci vystupují přímo před živým publikem, což umožňuje okamžitou zpětnou vazbu a přímější emocionální spojení.
6. Emoční rozsah a jemnost:
- Filmové herectví: Filmové herectví často vyžaduje, aby herci zprostředkovali složité emoce a vnitřní boje prostřednictvím jemné mimiky a gest.
- Jevištní herectví: Scénické herectví umožňuje hercům vyjadřovat emoce přímočařeji as větší tělesností.