Středověké sbory byly hudební skupiny, které hrály náboženskou hudbu v kostelech a katedrálách během středověku. Tyto sbory hrály zásadní roli v liturgických obřadech a hudebních tradicích křesťanské církve. Zde je přehled středověkých sborů:
1. Původ:
Počátky středověkých chórů lze hledat v raně křesťanské církvi, kde zpěv hrál významnou roli v náboženském uctívání. Jak se církevní struktura rozšiřovala a stávala se organizovanější, pěvecké sbory se postupně vyvinuly ve formálnější soubory.
2. Klášterní sbory:
Ve středověkých klášterech zaujímaly ústřední místo chóry. Kláštery udržovaly sbory mnichů (pro čistě mužské sbory) nebo jeptišek (pro čistě ženské sbory), které zpívaly denní modlitby nebo Božské úřady podle specifického souboru zpěvů známých jako „klášterní úřad“. Tyto sbory byly proslulé svou precizností a oddaností.
3. Katedrální a kolegiální sbory:
Katedrály a větší kostely zakládaly pěvecké sbory, aby vylepšily svou hudební nabídku během liturgií a zvláštních příležitostí. Tyto sbory se skládaly z profesionálních zpěváků, včetně dospělých a chlapců. Katedrální sbory často hrály polyfonní hudbu, kde různé hlasové party zpívaly nezávislé melodie současně, čímž se vytvořila bohatší textura.
4. Struktura a role:
Středověké sbory byly obvykle rozděleny do čtyř hlasových částí:cantus (nejvyšší), altus (střední-vysoký), tenor (střední rozsah) a bassus (nejnižší). Členové měli specializované role, přičemž někteří se zaměřovali na sólový zpěv (cantores), zatímco jiní zajišťovali doprovod (sboristy).
5. Sborové školy:
Aby byl zajištěn stálý přísun zručných zpěváků, byly ve spojení s katedrálami a kláštery zakládány sborové školy. Tyto školy připravovaly mladé chlapce v hudbě a poskytovaly jim komplexní vzdělání a připravovaly je na kariéru profesionálních zpěváků.
6. Polyfonie a organum:
Středověké sbory měly zásadní význam ve vývoji polyfonní hudby. Zvládli umění organum, ranou formu polyfonie, kde jeden nebo více hlasových partů doprovázelo hlavní melodii v paralelním pohybu, čímž vytvořili plnější zvuk.
7. Zpěv a mše:
Středověké sbory byly zodpovědné za zpěv chorálů, hymnů a nastavení mše, jako Kyrie, Gloria, Credo, Sanctus a Agnus Dei. Jejich role v liturgických obřadech dodala náboženskému uctívání hudební rozměr.
8. Sborové knihy a rukopisy:
Středověké sbory se spoléhaly na sborové knihy známé jako „kodexy“ nebo „rukopisy“, které obsahovaly hudební skladby, zpěvy a texty. Tyto rukopisy předvádějí bohaté hudební dědictví středověkého období a poskytují pohled do středověké hudební notace, hereckých postupů a kompozičních stylů.
9. Kulturní dopad:
Kromě náboženských obřadů měly středověké chóry širší kulturní dopad. Přispěli k rozvoji hudební teorie, notace a interpretačních postupů, které ovlivnily pozdější hudební tradice, včetně renesanční hudby.
10. Renesanční přechod:
S přechodem středověku do renesance prošly sborové postupy změnami. Rozšířilo se používání vícehlasé hudby a sbory začaly zahrnovat instrumentální doprovod, což vedlo k rozvoji nových hudebních žánrů a vzestupu světské hudby.
Celkově hrály středověké kůry ústřední roli v hudebním a liturgickém životě středověké církve. Jejich umění, obětavost a příspěvky položily základ západním hudebním tradicím a měly trvalý dopad na hudební historii.