Zde je několik významných případů, kdy Shakespeare používá prázdné verše v Juliu Caesarovi:
1. Úvodní scéna:
Hra začíná rozhovorem Marulla a Flavia, dvou tribunů, kteří se snaží udržet pořádek mezi prostým lidem oslavujícím Caesarův triumf. Použití blankversu od samého začátku utváří povznesené a formální vyznění hry.
2. Brutus Soliloquy (2. dějství, scéna 1):
Zatímco Brutus uvažuje o morálním dilematu, zda se připojit ke spiknutí proti Caesarovi, přednese slavný monolog, který začíná větou „Musí to být jeho smrtí“. Prázdný verš v tomto monologu zvyšuje hloubku Brutova vnitřního konfliktu a odráží jeho přemýšlivou a introspektivní povahu.
3. Scéna o spiknutí (2. dějství, 1. scéna):
Když Cassius přesvědčí Bruta, aby se připojil ke spiknutí, Shakespeare použije prázdné verše, aby zvýšil dramatické napětí a napětí. Rytmus a metr prázdných veršů zachycují naléhavost a odhodlání spiklenců, kteří plánují Caesarův atentát.
4. Caesar's Assassination (3. dějství, scéna 1):
Stěžejní moment hry – Caesarovo zavraždění – je prezentován prostřednictvím intenzivního dialogu prázdných veršů mezi Caesarem, Brutem a ostatními spiklenci. Použití blankversu umocňuje emocionální intenzitu scény a podtrhuje závažnost Caesarovy smrti.
5. Antonyho pohřební řeč (3. dějství, scéna 2):
Po Caesarově smrti přednese Antony římským občanům mocnou pohřební řeč, pomocí mistrovských prázdných veršů k ovlivnění jejich emocí a manipulaci s nimi proti spiklencům. Oratorní povaha Antonyho projevu je umocněna rytmickými kvalitami prázdného verše.
6. Brutova řeč k lidu (3. dějství, 2. scéna):
Brutus se ve své řeči pokouší ospravedlnit atentát na římský lid, což kontrastuje s Antoniovým přesvědčivým projevem. Shakespearovo použití prázdného verše v Brutově řeči dává váhu jeho argumentům a zkoumá vznešené, ale chybné uvažování jeho postavy.
7. Bojové scény (4. a 5. dějství):
V bitevních scénách Shakespeare používá prázdné verše k vyjádření chaosu, násilí a emocionálního zmatku konfliktu mezi Brutem, Cassiusem a Antonyho silami. Rytmická struktura řádků prázdného verše odráží úder mečů a naléhavost bitev.
Celkově Shakespearovo zručné nasazení prázdných veršů v Juliu Caesarovi přispívá k emocionální síle, intelektuální složitosti a poetické kráse hry a vytváří nadčasové dramatické mistrovské dílo, které zkoumá témata moci, politiky a důsledků ambicí.