Skleněnou harfu vynalezl v 18. století Benjamin Franklin, který se nechal inspirovat zvukem mokrých prstů na obroučkách sklenic na víno. Franklinův nástroj, který nazval „armonika“, se skládal ze série 37 skleněných misek naladěných na různé výšky tónů a upevněných na otočném vřetenu. Hráč by seděl u nástroje a otáčel vřetenem a přitom mokrými prsty přejížděl po okrajích mís, což produkovalo fascinující zvuk z jiného světa.
Skleněná harfa si rychle získala oblibu v Evropě a stala se oblíbeným nástrojem mnoha významných hudebníků, včetně Mozarta, Beethovena a Schuberta. Nástroj však také čelil určité kontroverzi a kritice kvůli jeho údajným negativním účinkům na zdraví umělců, kteří údajně trpěli úzkostí, depresemi a dalšími nemocemi. V důsledku toho skleněná harfa upadla v 19. století v nemilost a stala se poměrně nejasnou.
V posledních letech je opět zájem o skleněnou harfu a její jedinečný zvuk. Současní skladatelé a hudebníci začlenili nástroj do svých děl a bylo vyvinuto několik moderních verzí skleněné harfy, včetně „Crystal Singing Bowls“ a „Verrillon“. Tyto moderní skleněné harfy jsou vyrobeny z vysoce kvalitního křišťálového nebo olovnatého skla a produkují bohatý a rezonanční zvuk, který je vysoce ceněný při meditacích, zvukové terapii a duchovních praktikách.
Hra na skleněnou harfu vyžaduje jemný dotek a určitou úroveň dovednosti. Hráč musí otřít okraje skleněných mís mokrými prsty, za použití různých stupňů tlaku a rychlosti, aby vytvořil různé výšky a tónové kvality. Mísy lze také jemně udeřit, aby se vytvořil perkusní efekt. Hudba produkovaná skleněnou harfou je často improvizační a umožňuje hráči prozkoumat vlastní expresivitu nástroje a vytvořit širokou škálu zvukových ploch.
Zvuk skleněné harfy je skutečně jedinečný a podmanivý. Vyznačuje se svými éterickými, zvonovitými tóny a schopností udržet tóny po dlouhou dobu. Zabarvení skleněné harfy bylo popsáno jako nebeské, andělské a nadpozemské, což z ní činí dokonalý nástroj pro vytvoření atmosféry klidu, vyrovnanosti a mystiky.