Zahrnuje kombinaci strukturovaných prvků, jako jsou hudební témata, akordové sekvence a groovy, s momenty improvizace a spontánní interakce mezi hudebníky.
Klíčové složky připravené improvizace:
1. Struktura a příprava :
Hudebníci se předem dohodnou na určitých hudebních parametrech, včetně struktury akordů, tempa a hudebních forem (jako jsou melodie nebo rytmické vzory). To poskytuje základ pro improvizované sekce.
2. Repertoár a materiál :
Hudebníci mohou jako základ pro improvizaci čerpat ze sdíleného hudebního repertoáru nebo dříve nacvičeného materiálu. Tyto známé prvky poskytují společný jazyk a výchozí bod pro spontánní interakci.
3. Signály a podněty :
Zavedené signály, gesta nebo podněty mezi hudebníky naznačují přechody, změny v tématech nebo posuny v představení. Tyto podněty zajišťují úroveň koordinace a soudržnosti a zároveň umožňují improvizaci v rámci dohodnutých struktur.
4. Naslouchání a interakce :
Připravená improvizace klade velký důraz na aktivní poslech a interakci mezi hudebníky. Interpreti vzájemně reagují a staví na svých hudebních příspěvcích a vytvářejí dynamickou souhru nápadů.
5. Hudební slovní zásoba a jazyk :
Hudebníci zapojení do připravené improvizace sdílejí společný hudební slovník, skládající se z opakujících se motivů, rytmických vzorů a melodických frází. Tento společný jazyk usnadňuje komunikaci a soudržnost během improvizovaných sekcí.
6. Spontánnost a riskování :
Zatímco některé prvky jsou plánované, připravená improvizace nechává prostor pro spontánnost a individuální vyjádření. Hudebníci přijímají nepředvídatelné a riskují tím, že v tuto chvíli zavádějí nové nápady, variace a interpretace.
7. Zapojení publika :
Připravená improvizace může vytvořit pocit sdílené kreativity a spojení s publikem. Prvek překvapení a organického odvíjení hudby udržuje posluchače zaujaté a ponořené do představení.