V herecké výkony ,hlas je občas měnit během jeho projevu k vytvoření odrůdy. Zatímco na jevišti,umělec je schopen změkčit svůj hlas a učinit z něj nižší. On je také schopný dělat to vyšší, silnější a rychlejší . To mluví technika se používá k zobrazení postavy měnící se emoce a zároveň zachovat zájem publika . Monotónní hlas by byl kontraproduktivní zachytit publikum. Hlas se rovněž lišil v divadelních představeních , aby se zajistilo, že je dostatečně slyšet z pódia .
Dýchání
Herci obvykle dýchat z jejich břicha při provádění . To pomáhá zajistit, že jejich hlasy jsou dost nahlas, aby bylo slyšet po celé publikum. Ve svém projevu z břicha také pomáhá v reliéfu napětí a úzkost . Vzhledem k tomu, herci chcete ujistit , že jejich řeč je formuloval jasně , mluví zbřicha , spíše než do krku přispívá k moci ten hlas a přítomnost.
Hlasitosti
divadelníky obvykle mluví v tom, co je někdy odkazoval se na jako " mimo hlasem. " Jinými slovy,objem používají téměř podobat tomu křiku . I přesto, že musí mluvit shlasitěji než normálním hlasem , ale nepůsobí jako křik z publika hlediska. Obvykle během zkoušek , jevištní herectví bude trénován ředitelů , aby zajistily , že jejich hlasy nesou po celém divadle.
Dikce , Pitch a rychlost
Herci často používají techniku mluvení plně a jasně , spíše než mumlat . Při poskytování svých linek , ale ujistěte se, že se vyslovuje každou slabiku , takže celé slovo je slyšet . Pokud se chcete zobrazit určité emoce , že jejich charakter je pocit , mohou měnit výšku svého hlasu . Přidání emocionální výraz hlasu je způsob, jak vyjádřit charakter pro ty diváky , kteří nemusí být schopni jasně vidět, výrazy obličeje z jeviště . Obvykleumělec se ujistěte, že jeho vokální frekvence je při správné rychlosti . Může to zpomalit , aby jeho hlas se přenáší a chápat .