Moderní harmonie, termín často používaný zaměnitelně s „ pozdní romantickou "nebo" post-romantické „Harmony, odkazuje na významný posun v harmonickém jazyce, který se objevil na konci 19. a začátku 20. století. Představuje odklon od zavedených pravidel a konvencí klasické a romantické harmonie, zkoumá nové a často složité způsoby, jak manipulovat s akordy a vytvářet hudební napětí a řešení.
Zde je rozdělení klíčových funkcí:
Klíčové charakteristiky:
* Expanded Akord slovní zásoba: Skladatelé přijali rozšířené akordy , které zahrnují poznámky nad rámec tradičních trojic a sedmých akordů. To zahrnuje akordy s přidanými 9., 11. a 13. století, vytváří bohatší a složitější harmonické textury.
* Dissonance a nejednoznačnost: Dissonance se stala ústředním prvkem a nahradila jasné rozlišení a souhláskové zvuky dřívějších období. Moderní harmonie často obsahuje nevyřešené disonance a nejednoznačné akordové postupu, takže posluchače ponechává ve stavu harmonické nejistoty.
* chromatismus: Zvýšené používání chromatik (Poznámky mimo klíč) vytváří pocit napětí a nestability. Časté chromatické změny a modulace (posuny v klíči) přispívají k nejednoznačnosti a nepředvídatelné povaze hudby.
* tonality a atonalita: Moderní harmonie prozkoumala oba tonality (použití centra klíče) a atonality (Nepřítomnost jasného centra klíče). Někteří skladatelé, jako Schoenberg, plně přijali atonalitu, zatímco jiní, jako Debussy, používali tonalitu méně tradičním a tekutějším způsobem.
* Zvýšená složitost a experimentování: Moderní harmonie často vzdorují konvenčních harmonických pravidel a přijímají nekonvenční akordové postupu a struktury. Skladatelé experimentovali s novými koncepty jako polytonalita (použití více klíčů současně) a polychords (Kombinace akordů se hrály společně).
dopad a vliv:
* Breaking s tradicí: Moderní Harmony zpochybnila zavedené harmonické normy minulosti, což vedlo k dramatickému posunu v hudebním jazyce a estetice.
* nové zvuky a výrazy: Otevřel nové zvukové možnosti a umožnil skladatelům vyjádřit širší škálu emocí a nápadů.
* vliv na pozdější hudbu: Moderní Harmony měla hluboký vliv na následující hudební styly, včetně jazzu, filmových skóre a současné klasické hudby.
pozoruhodné skladatelé:
* Richard Wagner: Známý pro své složité harmonie a použití leitmotivů.
* Gustav Mahler: Prozkoumal rozsáhlé struktury a emoční intenzitu prostřednictvím harmonických inovací.
* Claude Debussy: Propagovala impresionistická harmonie, charakterizovaná plynulost, nejednoznačností a chromatismus.
* Arnold Schoenberg: Vyvinul techniku dvanácti tónů, systém složení atonální hudby.
* Igor Stravinsky: Zaměstnával odvážné a disonantní harmonie ve svých baletech a orchestrálních dílech.
Moderní harmonie není jedinečný styl, ale spíše široké hnutí zahrnující rozmanité přístupy a techniky. Jeho dopad na hudební historii je nepopiratelný, protože uvedl novou éru experimentování a inovací v harmonii a nakonec formoval zvuk hudby ve 20. století a dále.