Operní tanec může mít různé formy a styly v závislosti na konkrétní opeře, období a kulturních tradicích. V nejširším slova smyslu zahrnuje prvky dramatické i baletní.
Dramatický tanec:
- Dramatický tanec v opeře slouží k vylepšení vyprávění a charakterizace.
- Přenáší emoce, ilustruje činy a prostřednictvím pohybu oživuje vnitřní boje postav.
- Často se hladce integruje do dramatického proudu opery, podporuje a doplňuje hudbu a libreto.
Baletický tanec:
- Baletický tanec v opeře zahrnuje klasické baletní techniky a formální struktury.
- Tyto taneční sekvence jsou obvykle propracovanější, technicky náročnější a odlišné od hlavního vyprávění.
- Baletní mezihry nebo divertissementy poskytují okamžiky vizuální podívané, virtuózní show a veselou zábavu v rámci opery.
Zde jsou některé pozoruhodné příklady operního tance:
- "Tanec hodin" v Ponchielliho "La Gioconda" obsahuje živou a barevnou baletní sekvenci zobrazující různé hodiny dne.
- "Květinový tanec" v Bizetově "Carmen" je choreografická podívaná, která odráží smyslnou a exotickou atmosféru opery.
- "Černá labuť Pas de Deux" v Čajkovského "Labutím jezeře" se často hraje v operách jako interpolovaný balet kvůli svému ikonickému postavení a silnému emocionálnímu výrazu.
- "Polovské tance" v Borodinově "Princi Igorovi" představují energické a rytmické tance, které evokují exotickou příchuť Střední Asie.
To je jen několik příkladů bohaté tradice operního tance, který je i nadále nedílnou součástí mnoha operních inscenací a nabízí divákům okamžiky krásy, ladnosti a dynamické energie.