Kontrast znaků :Shakespeare staví vedle sebe kontrastní dvojice postav, aby zvýšily jejich rozdíly a zdůraznily jejich individuální rysy.
- Srovnání Romea a Tybalta zdůrazňuje kontrastní osobnosti, které vedou konflikt. Romeo, soucitný a idealistický milenec, stojí v protikladu k Tybaltově násilnické a agresivní povaze, což vede ke zlomu sporu.
- Kontrast mezi Julií a Paris ukazuje složitost situace Julie. Nucené ujednání mezi Julií a Paris zdůrazňuje její lásku k Romeovi a připravuje půdu pro její tragické rozhodnutí.
Opozice témat :Shakespeare staví témata vedle sebe, aby vytvořil napětí a dodal dramatickou ironii.
- Spojení lásky a nenávisti je ústředním bodem hry, protože láska protagonistů kvete uprostřed hořké rodinné rivality. Tato juxtapozice umocňuje tragickou povahu hry.
- Shakespeare staví vedle sebe světlo a tmu, aby symbolizovaly bohatství a emocionální stav postav. Hra začíná v radostné, optimistické atmosféře, která v průběhu tragédie ustupuje temnotě a zoufalství. Tato juxtapozice zvyšuje emocionální dopad a odráží měnící se nálady postav.
Proti nastavení :Umístění různých nastavení vedle sebe zvyšuje pocit kontrastu:
- Veřejné náměstí, kde dochází k násilí a konfliktům, je postaveno vedle sebe s intimní, poklidnou zahradou, která symbolizuje útočiště milenců a jejich intenzivní vášeň.
- Přechody scén vytvářejí juxtapozice, pohybují se mezi znesvářeným světem Montagues a Capulets a soukromými interakcemi mezi Romeem a Julií, čímž zvýrazňují kontrast mezi veřejným nepřátelstvím a soukromou náklonností.
Použitím juxtapozice Shakespeare vytváří působivé napětí, zesiluje emoce a prohlubuje tragický dopad hry, díky čemuž je Romeo a Julie nadčasovým a působivým příběhem lásky a ztráty.