1. Blokování:
Blokování se týká uspořádání a pohybu herců na jevišti. Zahrnuje plánování pozic a pohybů herců během zkoušek tak, aby vznikly vizuálně zajímavé a dynamické scénické obrazy. Správné blokování pomáhá hercům efektivně přednášet repliky, přirozeně mezi sebou interagovat a udržovat plynulost představení.
2. Gesta:
Herci pomocí gest vyjadřují emoce, naznačují činy a posilují osobnost své postavy. Gesta mohou být jemná nebo široká a mohou vyjadřovat širokou škálu významů, od předávání radosti a vzrušení až po vyjádření hněvu a frustrace.
3. Výrazy obličeje:
Výrazy obličeje jsou zásadní pro vyjádření emocí a reakcí. Herci používají mimiku, aby oživili své postavy a spojili se s publikem na hlubší úrovni.
4. Tělesnost:
Hercova tělesnost odkazuje na jejich celkovou fyzickou přítomnost a na to, jak se chovají na jevišti. Tělesnost zahrnuje řeč těla, držení těla a hlasový projev. Odráží osobnost, pozadí a emocionální stav portrétované postavy.
5. Načasování a rytmus:
Načasování a rytmus hrají zásadní roli při vytváření věrohodného představení. Herci potřebují zvládnout načasování svých pohybů, řeči a reakcí, aby vytvořili přirozený a poutavý rytmus, který diváky uchvátí.
6. Řeč těla:
Řeč těla je formou neverbální komunikace, kterou herci používají k vyjádření emocí a charakterových rysů prostřednictvím své fyzické přítomnosti. Zahrnuje gesta, mimiku, držení těla a pohybové vzorce.
7. Jeviště:
Stagecraft označuje schopnost herce pohybovat se na jevišti ladně a účelně. Zahrnuje zvládnutí jevištního prostoru, efektivní používání rekvizit a vytváření uvěřitelných interakcí s ostatními herci.
8. Fyzická charakteristika:
Herci mohou upravit svůj fyzický vzhled prostřednictvím kostýmů a make-upu, aby vytvořili své požadované postavy. Tato fyzická transformace pomáhá sdělovat charakterové rysy a poskytuje divákům vizuální vodítka.
9. Choreografie pohybu:
V určitých hrách nebo divadelních inscenacích mohou být choreografie rozsáhlé pohybové sekvence. Patří mezi ně scény zahrnující tanec, akrobacii nebo stylizované pohyby, které umocňují umělecký výraz a dopad vyprávění.
Efektivní pohyb v dramatu umocňuje celkový divadelní zážitek, přispívá k rozvoji postavy, vyprávění příběhu a emocionálnímu spojení s publikem. Pomáhá hercům oživit jejich postavy, vytvořit dramatické napětí a předat složité myšlenky prostřednictvím neverbálních podnětů.