1. Formální pokyny:
- Systém mistr-učeň: Herci často začínali jako učni u zavedených herců nebo divadelních společností. Hlavní herec nebo společnost by poskytovala strukturovanou výuku v různých aspektech herectví, jako je vokální projekce, jevištní pohyb a interpretace postav.
- Herecké školy: Někteří herci navštěvovali specializované herecké školy, kde získali formální školení v dramatických uměních. Tyto školy vyučovaly předměty, jako je rétorika, rétorika a jevištní umění.
2. Praktické zkušenosti:
- Školení na pracovišti: Jedním z nejdůležitějších aspektů hereckého výcviku byla zkušenost na pracovišti. Herci získali praktické dovednosti účastí na zkouškách a představeních. Učili se od svých zkušenějších kolegů a postupně přebírali větší role.
- Repertoárové společnosti: Mnoho alžbětinských divadelních společností fungovalo jako repertoárové společnosti, což znamenalo, že produkovaly několik her v rotaci. To umožnilo hercům hrát v různých rolích a rozvíjet širokou škálu hereckých dovedností.
- Prohlídka: Herci často cestovali s divadelními společnostmi na turné po Anglii a vystupovali v různých městech. To jim dalo příležitost dostat se do kontaktu s různým publikem a vystupovat na různých místech.
3. Spolupráce a vzájemné učení:
- Herecká bratrstva: Herci vytvářeli úzce spjatá společenství a organizovali bratrstva, aby se navzájem podporovali a povzbuzovali. Tato bratrstva poskytovala hercům příležitosti ke sdílení znalostí, technik a zkušeností.
- Pozorování a napodobování: Herci se od sebe navzájem učili pozorováním výkonů svých vrstevníků. Studovali techniky a styly úspěšných herců a zakomponovali tyto prvky do svých vlastních představení.
Stručně řečeno, alžbětinští herci absolvovali školení prostřednictvím kombinace formálního poučení, praktických zkušeností a spolupráce v rámci divadelní komunity. Tento systém přispěl k rozvoji vysoce kvalifikovaných umělců, kteří sehráli klíčovou roli v rozkvětu alžbětinského divadla.