1. Pohyb a mimika: Masky jsou navrženy s pohyblivými částmi, což hercům umožňuje zprostředkovat širokou škálu výrazů obličeje a emocí. Herci mohou pohybovat obočím, očima a ústy, čímž maskám dodávají pocit života a realističnosti.
2. Kontrolky LED: Masky obsahují LED světla, která osvětlují oči a určité rysy obličeje. Tato světla dodávají postavám hloubku a intenzitu, takže na jevišti vynikají. Světelné efekty lze také použít k vytvoření dramatických momentů a ke zvýšení celkového vizuálního dopadu.
3. Konstrukce a materiály: Masky jsou odborně vyrobeny pomocí kombinace materiálů, jako je pěna, pryskyřice a tkanina. Jsou navrženy tak, aby pohodlně padly na hlavu herců a umožňovaly jasné vidění a pohyb. Detailní vyřezávání a malba masek oživuje postavy a zachycuje jejich výrazné fyzické rysy.
4. Kostýmy a inscenace: Masky jsou doplněny propracovanými kostýmy a jevištním zpracováním. Pohyby herců, choreografie a interakce s ostatními postavami jsou pečlivě choreografovány tak, aby fungovaly v souladu s maskami. To vytváří soudržný vizuální zážitek, který diváky vtáhne do světa Lvího krále.
Celkově masky Mufasa a Scar v muzikálu Lion King Broadway slouží jako mocné vizuální nástroje, které zlepšují přítomnost postav a vyprávění příběhu. Oživují ikonické postavy a vytvářejí pro diváky vizuálně podmanivý a emocionálně rezonující zážitek.