Absurdní divadlo je styl divadla, který se objevil v polovině dvacátého století. Odmítá tradiční západní dramatické konvence, jako jsou realistická prostředí, koherentní zápletky a logické dialogy, ve prospěch vyjádření absurdity a existenciálních potíží.
Pozadí:
- Tento termín byl vytvořen v roce 1961 kritikem Martinem Esslinem ve své knize "The Theatre of the Absurd."
- Vznikl jako reakce na devastaci způsobenou 2. světovou válkou a následný pocit nejistoty a deziluze.
- Absurdní divadlo odráží existencialistickou filozofii, která zdůrazňuje absurditu a nesmyslnost života.
- Zpochybňuje tradiční představy o realitě, lidské identitě, jazyku a komunikaci.
Charakteristiky:
- Absurdita a nesoudržnost:
- Zápletky a situace často postrádají tradiční logiku a kauzalitu, což vytváří pocit zmatku a zmatení.
- Dialog může být nesmyslný, roztříštěný nebo protichůdný a nechá publikum, aby se potýkalo se základním významem.
- Antirealismus:
- Scény jsou často surrealistické, symbolické nebo minimalistické a odmítají realistické zobrazení světa.
- Postavy mohou postrádat jasně definované identity a vztahy, připomínající archetypy nebo alegorické postavy.
- Existenciální témata:
- Absurdita a nesmyslnost lidské existence jsou ústředními tématy.
- Postavy se potýkají s izolací, odcizením a vlastní smrtelností a často vyjadřují svou úzkost prostřednictvím černé komedie.
– Jazyk:
- Jazyk se často stává nástrojem ke zpochybňování vlastních omezení.
- Postavy se snaží efektivně komunikovat a zdůrazňují rozpad smysluplné interakce.
Významní autoři:
- Samuel Beckett ("Čekání na Godota")
- Eugène Ionesco ("Plošatý soprán")
- Arthur Adamov ("Invaze")
- Jean Genet ("The Balcony")
- Harold Pinter ("Těmý číšník")
Absurdní divadlo zpochybnilo konvenční divadelní postupy a podnítilo úvahy o povaze reality, lidské zkušenosti a hranicích divadelní reprezentace. Ačkoli v současném divadle méně převládá, jeho vliv je stále vidět v moderním experimentálním divadle a divadelním umění.