"Break, Break, Break" je báseň Alfreda, Lorda Tennysona, publikovaná v roce 1842. Je to krátká lyrika, která naříká nad ztrátou milovaného člověka a pomíjivostí života.
Báseň začíná tím, že řečník stojí na břehu a sleduje, jak se vlny tříští o skály. Opakující se zvuk tříštících se vln vytváří pocit rytmu a naléhavosti, který odráží emocionální stav mluvčího. Mluvčí je naplněn smutkem a touhou po osobě, kterou ztratili, a vlny vidí jako metaforu svého vlastního smutku. Použití asonance a aliterace v první sloce zvyšuje hudebnost básně a přidává na její emocionální působivosti.
"Zlom, zlom, zlom,
Na tvých studených šedých kamenech, ó moře!"
Druhá sloka přesouvá pozornost na vzpomínky mluvčího na minulost, kdy byli s osobou, kterou ztratili. Řečník vzpomíná na šťastné chvíle, které sdíleli, a na krásu přírody, kterou spolu zažili. Tyto vzpomínky jsou v kontrastu s přítomným okamžikem, který je plný smutku a ztráty. Použití živých obrazů a smyslových detailů mluvčího oživuje minulost, takže ztráta je o to palčivější.
„Ale něžná milost dne, který je mrtvý
Nikdy se mi nevrátí."
Ve třetí a poslední sloce se mluvčí vrací do přítomného okamžiku a zamýšlí se nad pomíjivostí života. Uvědomují si, že vše v životě je dočasné a že i ty nejkrásnější a nejmilovanější okamžiky nakonec pominou. Toto uvědomění přináší pocit rezignace a přijetí, protože mluvčí chápe, že se musí posunout od svého smutku a najít útěchu ve vzpomínkách na minulost.
"Neboť muži mohou přicházet a lidé mohou odcházet,
Ale pokračuji navždy."
„Break, Break, Break“ je silná a dojemná báseň, která zkoumá témata smutku, ztráty a pomíjivé povahy života. Prostřednictvím použití živých obrazů, asonance a aliterace vytváří báseň hluboký emocionální dopad a vyjadřuje řečníkovi komplexní pocity smutku, touhy a přijetí. Nadčasové poselství a univerzální témata básně z ní udělaly klasiku anglické literatury, která nadále rezonuje u čtenářů po celém světě.