"Bay Žalm Book" byl první hudební publikoval v Americe. Vydáno v roce 1640 , obsahoval nové překlady mnoha biblických žalmů , které kolonisté mohli zpívat při svých bohoslužbách . Většina raných amerických skladatelů emulovaný styly přicházejí z Evropy , a nepřidali nic nového z hlediska formy a obsahu ; ale v pozdní 19th a brzy 20. století , američtí skladatelé začali integrovat jazz a ragtime stylů do jejich klasické hudby , což americkou hudbu a nový zvuk jeho vlastní. V roce 1980 , američtí skladatelé se naklonil k modernista , atonální stylu, ale tento styl byl více návratu do evropského vlivu , spíše než odchodu z něj.
Druhy
Nejstarší typ americké hudby byla náboženská hudba , po hlavní vliv koloniálních časů. Poutníci , kteří poprvé přišli do Ameriky přinesl kopie náboženské hudby s nimi. Udělali výběry z této evropské hudby a měnit některé z nich tak, aby vyhovovaly jejich vlastní vkus a preference .
V průběhu 18. a 19. století , Americká klasická hudba následuje evropskou hudbu velmi pozorně . První symfonie Beethoven hrál ve Spojených státech v roce 1817 , a američtí skladatelé snažili kopírovat Beethovenovu styl.
V pozdní 19th a brzy 20. století , Americká klasická hudba našla svůj vlastní hlas, když Scott Joplin , Aaron Copland a George Gershwin produkoval hudbu ovlivněnou afrických Američanů a jazzové hudby . Jazz - inspiroval klasická hudba byla jedinečná do Spojených států a stal se docela vlivný po celém světě .
modernistické klasická hudba , vyrobené v Americe během 1980 , zní atonální a pesimistický . John Cage ovlivnil tento pohyb , ale mnoho lidí se nelíbil pesimistický pocit z hudby. Philip Glass a další oživil tradiční klasickou hudbu jako odpor k modernistické hudby .
Hlavní Skladatelé
Scott Joplin bylafrický americký skladatel pozdního 19. století . Jeho hudba je silně ovlivněna tím, ragtime , ale on také psal opery a baletu . Joplin pomohl omlazené americké populární hudby a změnil hudební vkus mnoha evropských Američanů .
Během své krátké 39 -letou životností , George Gershwin velmi přidán do americké klasické hnutí. Syn ruských židovských přistěhovaleckých rodičů , vyrůstal v New Yorku, ale studoval hudbu v Paříži na nějaký čas. Kromě koncertního sálu hudby , Gershwina také autorem hudby k Broadwayi a hollywoodských filmů .
Aaron Copland podíval amerických lidových písní pro inspiraci a často součástí tradiční lidové melodie v jeho orchestrální hudby . Stejně jako Gershwin , Copland studoval v Paříži na krátkou dobu , než se vrátí do Spojených států a uplatňovat tradiční evropské hudební dovednosti jeho jedinečné americkou kulturu .
Výhody
American klasické hudba těží z unikátní populace v jeho zemi . Jako přistěhovalci zaplavily pobřeží Ameriky , oni přinesli jejich hudební tradice z celého světa . Kromě afrických amerických jazzových a ragtime vlivy, americká klasická hudba těžil ze zahraničních skladatelů , kteří utekli z jejich rodné země , protože politické pozdvižení . Igor Stravinskij a Arnold Shoenberg stal amerických skladatelů , když emigroval do Spojených států v průběhu 20. století .
Future
cizí vliv neustále mění make-up ve Spojeném státy , American klasická hudba bude i nadále zahrnovat zvuky z celého světa . V návaznosti na evropské tradice , který ovlivňoval americkou hudbu po celá staletí , zní ze všech dob a míst zjišťují, že jejich cesty do symfonií a písní. Například americký violoncellista Yo- yo Ma přinesl CD s asijské zvuky, někteří od jako daleká záda jako Hedvábná stezka , která spojovala Asii do Evropy a Afriky v období raného středověku . Protože svět je stále menší, díky komunikační technologie , americká klasická hudba bude i nadále zahrnovat tradice všech svých mnoha národů .