- Vytvořte pozitivní a přívětivou atmosféru.
- Představte skladbu jménem a pozadím, pokud se jedná o klasickou skladbu, a zapojte se do neformální diskuse o ní, aby se student cítil propojený.
- Zahrajte kus pro svého studenta. To dává studentovi model, ke kterému může pracovat.
Krok 2:Technická analýza
- Rozdělte kus na menší části.
- Identifikujte jakékoli technické problémy v každé sekci (např. stupnice, arpeggia, speciální rytmy atd.).
- Diskutujte o těchto problémech se svým studentem a poskytněte mu konkrétní cvičení, která mu pomohou rozvíjet potřebné dovednosti.
Krok 3:Hudební tlumočení
- Diskutujte o hudebních kvalitách skladby (např. dynamika, frázování, tempo, artikulace atd.).
- Poskytnout návod, jak tyto vlastnosti při hraní uplatnit.
- Povzbuďte svého studenta, aby experimentoval s různými interpretacemi a našel to, co pro ně funguje nejlépe.
Krok 4:Procvičte si strategie
- Doporučte denní cvičební rutinu, která zahrnuje technická cvičení, pomalé cvičení a cvičení v plné rychlosti.
- Povzbuďte svého studenta, aby rozdělil kus na zvládnutelné kousky a soustředil se na jednu věc najednou.
- Poskytujte zpětnou vazbu a povzbuzení, jak postupují.
Krok 5:Příprava výkonu
- Jakmile se váš student přiblíží k připravenosti na vystoupení, pomozte mu vyladit techniku a hudební interpretaci.
- Cvičte vystupování před malým publikem (např. rodinou nebo přáteli), abyste jim pomohli vybudovat sebevědomí.
- Poskytujte pozitivní posílení a povzbuzení během procesu přípravy na výkon.
Dodržováním těchto kroků můžete pomoci svým studentům efektivně se učit nové klavírní skladby a rozvíjet jejich celkové klavírní dovednosti.