1. Posvátné texty :Středověká duchovní hudba se primárně zaměřovala na předávání náboženských textů, především z Bible a liturgických zdrojů. Tyto texty měly hluboký náboženský význam a často byly zhudebněny, aby posílily jejich duchovní poselství.
2. Monofonie :Raně středověká duchovní hudba byla převážně monofonní, to znamená, že se skládala z jediné melodické linky zpívané sólistou nebo skupinou zpěváků v unisonu.
3. Liturgická hudba :Velká část středověké duchovní hudby byla složena pro liturgické použití v kostelech a náboženských obřadech. To zahrnovalo žánry jako plainchant, hymny, sekvence a moteta, z nichž každý sloužil specifickým funkcím v rámci liturgie.
4. Naříkající :Plainchant, také známý jako gregoriánský chorál, byl prominentní formou monofonní liturgické hudby. Zazněly v něm melodie bez doprovodu s latinskými texty, často zpívané sbory v klášterech a katedrálách.
5. Responsoriální a antifonální zpěv :Responsorální zpěv zahrnoval střídání sólových veršů se sborovými odpověďmi, zatímco antifonální zpěv využíval dva sbory zpívající střídavě fráze nebo verše.
6. Organum :Organum byla raná forma polyfonie, která se objevila během pozdějšího středověku. Zahrnovalo to přidání jednoho nebo více melodických hlasů k již existující melodii plainchantu, čímž se vytvořila základní forma harmonie.
7. Ars Antiqua a Ars Nova :Ve 13. a 14. století přinesla dvě období hudebního vývoje známá jako Ars Antiqua ("Staré umění") a Ars Nova ("Nové umění") významné změny v duchovní hudbě. Ars Antiqua viděl vývoj polyfonních technik, zatímco Ars Nova představil složitější rytmy a větší rozmanitost hudebních forem.
8. Discant a Fauxbourdon :Discant, forma improvizované polyfonie, a fauxbourdon, jednodušší styl polyfonie založený na paralelním pohybu, během této doby převládaly.
9. Moteta :Moteta byly polyfonní skladby, které kombinovaly posvátné latinské texty se světskými lidovými texty. V pozdějším středověku se staly stále populárnějšími a projevovaly jak náboženské, tak světské vlivy.
10. Nácvik výkonu :Duchovní hudba byla primárně prováděna vokálními soubory, jako jsou sbory mnichů, jeptišek a profesionálních zpěváků. Nástroje byly používány střídmě a doprovázely především vokální projevy.
11. Teoretický vývoj :Hudební teoretici během středověku významně přispěli k porozumění hudební teorii, harmonii a notaci. Mezi významné osobnosti patří Guido d'Arezzo, který představil koncept solfège, a Johannes de Muris, hudební teoretik a skladatel.
Duchovní hudba středověku položila základy pro další hudební vývoj v renesanci i mimo ni a utvářela chod západní hudební historie. Jeho duchovní význam, expresivní melodie a vyvíjející se struktury i dnes inspirují skladatele a interprety.