Schwitters používají zbytky odpadků vytvořit mnoho z jeho koláží . Poprvé byl vystaven v galerii Sturm v Berlíně v roce 1918 Tato rané dílo bylo silně ovlivněno , že jeho mentor , Hans Arp . Jeden z Schwitters " best-known koláží z tohoto období byl jeho " Merz Picture ". Po této výstavě , začal se odkazovat na všechny jeho koláží jako ve stylu Merz .
Color
Schwitters je často vnímána jako mistr barev a vyvážení . On používal hlavně základní barvy . Rád spárovat doplňkové teplé barvy a neutrální . Jeho 1925 obraz "Untitled ( Oval Construction) " uváděný ovál s černými , modrými a šedými sekcí. V rámci tohoto oválu byly dva kruhy , jeden červený a druhý černý .
Minimalismus
Schwitters byl často považován za minimalistický . Většina jeho děl obsahoval velmi jemné změny nebo tvary, které v kombinaci tvoří stručnou představu . Jeden z jeho nejslavnějších minimalistických obrazů je 1921 složení " Barevné čtverce . " Ačkoli toto je často považováno za téměř minimalistický (technika , ve kterém Schwitters byl dobře obeznámen ) , začal experimentovat s více detaily a více rozšířené obsahu , které začíná v roce 1924
konstruktivismus
Schwitters začal pracovat na své slavné stavby , "Merzbau ", v roce 1924 mu použité techniky, jako je ostré a kontrastní úhlů přeměnit osm pokojů svého domu do uměleckého díla . On jmenoval vyplněný dům " Katedrála Erotic Misery " po svém dokončení v roce 1933 hodně z toho byl navržen tak, aby byl šokující a provokativní , s podivnými vrcholy a nejasných stěn hranic.
Sound Poezie
Jeden z nejslavnějších Schwittersova " zvukových básní je" Ursonate , "publikoval v roce 1932 opustil použití běžně uznávaných slov ve prospěch jednoduchých slabik a krku zvuky . Z tohoto důvodu , zvuk poezií , jako prostředcích Schwitterse , byla určena výhradně jako performance spíše než literárního díla . Schwitters byl pevný člen německých dadaistů a jejich zvukové poezie sklony pravděpodobně ovlivnila toto období jeho umělecké kariéry.