Zde je důvod:
* Předmět: Chardin se stejně jako nizozemští malíři žánrů zaměřil na každodenní scény obyčejných lidí, kteří se zabývají jednoduchými činnostmi, jako je vaření, čtení nebo hraní her. To kontrastovalo s velkými historickými a mytologickými tématy převládajícími v jiných uměleckých formách té doby.
* Realistické zobrazení: Chardin i nizozemští žánroví malíři byli známí svým pečlivým realismem, zobrazujícím svá témata s velkým detailem a přesností. To kontrastovalo s idealizovanějším a romantičtějším přístupem jiných uměleckých hnutí.
* Jednoduché složení: Chardinovy kompozice, stejně jako kompozice holandských žánrových malířů, často obsahovaly přímočará aranžmá s jasným zaměřením na téma. Vyhnuli se složitým perspektivám a dramatickým světelným efektům.
* Důraz na světlo a barvu: Chardin, stejně jako nizozemští malíři, byl zručný v používání světla a barev k vytvoření pocitu atmosféry a hloubky ve svých obrazech. Způsob, jakým zachytil jemnou souhru světla a stínu, dodává jeho dílu punc realismu.
Někteří konkrétní nizozemští umělci, jejichž práce Chardin mohla být ovlivněna, zahrnují:
* Jan Vermeer: Známý pro své mistrovství ve světle a ztvárnění tichých, intimních okamžiků.
* Pieter de Hooch: Slavný pro své zobrazení domácích scén a způsob, jakým zachytil souhru světla a stínu v interiérech.
* Gerard ter Borch: Známý pro své mistrovské portrétování a schopnost zprostředkovat jemné nuance sociální interakce.
Zatímco Chardin vyvinul svůj vlastní osobitý styl, jeho práce jasně čerpá inspiraci z bohaté tradice holandské žánrové malby.