Události, které přímo vedly k abstraktní malby začala v polovině 19. století s impresionisty . Impressionisti byla skupina umělců ( včetně Moneta, Maneta , Renoira a Degas ), jehož hlavním cílem bylo zachytit všední předměty , které existovaly v reálném čase : . Přechodné , mění a podle malíře bezprostřední dojmy
Impresionisté byli mezi prvními umělci , aby se ve své práci ze studia , často maloval předměty na místě. Výsledky této relativně nerafinovaný , se zaměřením na podstatu předmětu , spíše než hotové výsledky. Obrazy zdůraznil, světlo a pohyb. Impresionistů použité techniky, které se podílejí krátké , viditelné tahy štětce s malým míchání barev přidat do bezprostřednosti malby a zážitek ze sledování.
Painting Emoce
Na přelomu z 20. století ,skupina německých malířů ( ovlivněn částečně impresionistů ) začal malovat ve stylu , který byl hmatatelný, texturní a barevné. Ačkoliv obrazy byly podobné impresionistické žánru v tom, že oni byli lhostejní a maloval opatrně položil snímků s hladkými , neviditelné tahy štětcem , který je základem těchto obrazů byl spíše emocionální než fyzické. Toto hnutí bylo nazýváno expresionismus , a to představuje jasný odklon od studovaného zobrazení subjektů pre- impresionistů hnutí.
Díla expresionistů otevřel dveře na umělecké hnutí, které bylo dosaženo postupně větší odchylky od vyobrazení fyzický svět . Tento postup vedl k kubismu.
Abstrakce
Kubismus je často to, co napadne , když je " abstraktní umění " je uvedeno v běžné konverzaci. Kubismus jako hnutí začalo na počátku 20. století s Pablo Picasso a Georges Braque . Kubistické obrazy rozbil své poddané dolů do geometrických obrazců , které byly studovány , zkreslené a zobrazí v mock - trojrozměrné prezentace , které v žádném případě se podobal skutečné trojrozměrné reality. Tato radikální odchod od reprezentace fyzického světa způsobil efekt sněhové koule , která změnila způsob, jakým umělci maloval poté , působit více umělců experimentovat s více kreativní způsoby malby , nakonec kulminovat s non- prezentační umění, nebo to znamená, že umění pro umění .
Odlet z reprezentace
non- prezentační obraz jeobraz , který nemá odkazovat na skutečný svět vůbec - " . předmět" není V non - prezentační malby , barva se nanáší na plátno způsobem, který považuje za vhodný umělce. Někteří slavní malíři , kteří maloval tímto způsobem, zahrnují Mondrian , Pollock , Rothko , Newman a Motherwell .
Non- prezentační umění proslavil abstrakt - expresionistů v roce 1950 , kdy skupina malířů volat sebe na New York School dělal radikální odklon od poněkud reprezentačních na zcela non- prezentační obrazy. Tito umělci způsobil příval aktivity v uměleckém světě , který rychle vedl k různým stylům non- prezentační umění a non- reprezentačních hnutí.
Abstraktní umění dnes
Dnes , " abstraktní umění " jeobecný termín, který neodkazuje na žádnou jedno druhů umění nebo některý konkrétní umělecké hnutí. Abstraktní umění zahrnuje libovolnou grafiku , které mohou být provedeny bez těsné vazby na fyzickou realitu . To může odkazovat fyzikální realitu , nebo to mohou být jiné než reprezentační . Umělecká svoboda , že malíři dnes je výsledkem úsilí umělců ve všech pohybů , které vedly k abstraktnímu umění : impresionistů , expresionisty , Cubists a non- reprezentační malíři
.