2. Vzdělávání a školení: Anderson získala formální taneční výcvik na University of Iowa, kde studovala moderní tanec a choreografii. Toto vzdělání jí poskytlo technické dovednosti a znalosti k vytvoření její choreografie.
3. Umělecké vlivy: Anderson byl inspirován různými uměleckými vlivy, včetně současného tance, baletu a moderního umění. Inspiraci čerpá z děl choreografů, jako jsou Merce Cunningham a Martha Graham, a také výtvarných umělců jako Wassily Kandinsky a Piet Mondrian.
4. Sociální a kulturní problémy: Andersonova choreografie se často zabývá sociálními a kulturními problémy, jako je gender, identita a sociální nespravedlnost. Tanec používá jako prostředek k vyjádření svých myšlenek a pohledů na tato témata s cílem vyvolat mezi diváky zamyšlení a dialog.
5. Spolupráce: Anderson spolupracoval s umělci z různých oborů, včetně hudebníků, výtvarných umělců a filmařů. Tato spolupráce jí umožnila prozkoumat interdisciplinární přístupy k choreografii a vytvořit jedinečné umělecké zážitky.
6. Experimentování a inovace: Anderson je známá svým experimentálním a inovativním přístupem k choreografii. Neustále zkoumá nové pohybové slovníky a techniky, posouvá hranice tance a zpochybňuje konvenční představy o tom, co tvoří tanec.
7. Umělecká vize: Anderson má výraznou uměleckou vizi, která řídí její choreografickou práci. Snaží se vytvářet filmy, které jsou vizuálně ohromující, emocionálně evokující a nutí k zamyšlení a zanechávají v publiku trvalý dojem.