Zapalte fázi tak, aby diváci viděli akci . Zní to jako jednoduchý úkol dost , ale je to trochu složitější, než by si člověk myslel . Nejde o to, osvětlení jeviště tak, aby vše, co je vidět ; jde o osvětlení jeviště tak, aby se důležité akce je viděn , zatímco všechno ostatní se dostane šanci zazářit stejně. Je to obtížné, ale dosažitelné . Ti, kteří mají důležitý dialog , nebo důležitý pohyb v daném okamžiku by měla svítit , zatímco zbytek je špatně osvětlen , ne-li úplně omdlel . Učení správnou intenzitu pro daný umělecký chvíliúkol nejlépe učí se zkušenostmi
barvách
Vyberte si správnou barvu pro jeviště. Barva je téměř stejně důležité jako intenzita světla . Učit se , jaké barvy vytvořit určitou náladu může udělat velký návrhář . Nejen, že může obarvit vytvořit náladu , ale také vytváří atmosféru pro celou show, a může pomoci pokroku koncept , nebo jednotící myšlenku , že nebyla předložena ředitelem a ostatními členy projekčního týmu . Experimentujte s různými gely nebo barevný kus plastu , přes světla , které si vyberete pro show , než se rozhodnete pro finální barvu. Sytější barvy , tím intenzivnější účinek . Kombinace barvy z obecného mytí , nebo barvu, která se vztahuje na celý fázi , a barvy, předložený několika světly , může zcela změnit vzhled show. Vyberte si moudře .
Směr světle
zvolit správnou barvu světla můžete také vytvořit určitou náladu v průběhu show. Osvětlení z vrcholu oživí žádné ostré body na těle herce , ale zpravidla je možná účinná , když spárována s bočním nebo čelním světlem . Světlo zezadu vytváří auru kolem umělec , který je velmi výrazný , s důrazem na vlasy a ramena , takžeumělec vypadat velký a silný. Osvětlení zdola můžeumělec vypadat zlověstně a děsivé. Opět platí, že všechny tyto osvětlovací techniky stanou přírodní s praxí.