Americký filmový průmysl přesunul svou základnu z New Yorku do Kalifornie v prvních letech kinematografie především díky extra hodin slunečního svitudruhé může poskytnout . Avšak poté, co kameramani začali využívat elektrického osvětlení to přestalo býtproblém, protožeosvětlení by mohl znovu realistický přirozené denní světlo účinek kdykoliv během dne.
Osvětlovací techniky
v rané kinematografie na konci devatenáctého století umělého světla byla použita pouze k doplnění nebo nahrazení přirozeného slunečního světla , s cílem poskytnout jasný obraz . To nebylo považovánoaktivum, které umožnilo filmař vytvořit zvláštní estetiku . Od 1910s kupředu , filmaři se stal více vědomi speciální efekty, které osvětlení mohl produkovat . Například zavedení směrové osvětlení , pomocí obloukových a rtuťové světla , nechá jedna z oblastí, ze souboru , které mají být osvětlena jasně , zatímco ostatní oblasti zůstaly slabé .
Nálada
Osvětlení může mít velký dopad na pomoc divákům porozumět filmu . V roce 1960 a 70. let filmaři začali zavádět temnou , low -key styl, který odráží často chmurné vážné vyprávění tóny filmů éry . Skvělý kameraman John Alton jmenoval jeho osvětlení aethetics " komedie ", " drama " a " tajemství ", které by v tomto pořadí vykazují jasné osvětlení s nízkými kontrasty , pestré osvětlení podle narativní tóny a přístupu , která využila swaths hlubokém stínu .
posílení vzhled
Lighting lze použít ve filmech zlepšit vzhled herců. Měkké osvětlení techniky, které používají reflektory přesměrovat nežádoucí stíny na tvářích herců , byl představen v 1910s . To mělo vliv na vytváření hvězdy se zdají přitažlivější . Začlenění tříbodovým systémem osvětlení a pomohl vytvořil rovnováhu zvýrazněte oči, oblečení detail a definici vlasů , při odstraňování stínů, které se přehnané fyzické vlastnosti na nelichotivé úrovni.