Řecký filozof Aristoteles věřil, že všechny barvy se skládala ze světla a tmy. Renesanční malíř Leonardo da Vinci používá Aristotelovu myšlenku rozvíjet šerosvit , techniku , ve kterém se světlo a stín použili k vytvoření rozměr. Podíváte-li se na da Vinciho Mona Lisa , můžete vidět, jak se opírá o bílé a černé , stejně jako červená, žlutá , modrá a zelená , aby mu pomohla učinit Mona Lisa je podpis úsměv .
Romantismus
V 17. a 18. století , umělci vyvinuli složitější přístupy k barvě. Romantický malíř Eugene Delacroix věřil doplňkové barvy , spíše než světla a tmy , vytvořil nejbohatší kontrasty a stíny. Kdyby se chtěl přidat stín na červenou , měl by použít zelené místo černé a kdyby chtěl ztmavit pomeranč , měl by přidat modré. Toto dalo Delacroix nejznámější obrazy , včetně Liberty vést lidi a ženy z Alžíru ,jemnými škálu odstínu a hodnoty.
Fauvism
přelomu 20. století , umělci začali více zajímat o barvě je emotivní potenciál. Fauves ,skupina vedená francouzského umělce Henri Matisse , obdivoval , jak impresionisté Van Gogh a Gauguin použil barvu výrazně . Fauves --- jejich jméno znamená " Wild Beasts " --- součástí francouzských umělců Andr & # xe9 ; Derain , Maurice de Vlaminck a Georges Braque . Tito umělci všichni opustili naturalistické barvy ve prospěch výrazných barvách , které by měly působit emocionálně diváků. V Matisse je zelený pruh , jeden z fauvismu vlivné obrazy , Matisse namaloval jednu polovinu tváře jeho manželky žluté a druhou polovinumasa tón . Zelený pruh oddělen obličeje je dvě strany.
Modernismus
modernistických umělců nadále zkoumají teorii barev , pokud jde o emoce a vnímání. Picasso především měl tříletý modré období, ve kterém maloval jen v modré barvě , sondování škálu nálad jedna barva mohla vyjádřit . V letech 1950 až 1960 , Josef Albers se začal zajímat , jak kombinace barev ovlivňuje vnímání. Namaloval řadu barevných čtverců na vrcholu jednoho jiný. Umístění každého čtverce ovlivněna , jaklidské oko zpracovaný jeho barvu . Barevná pole malíři jako Mark Rothko by zaplnila celé plátno jen s jedním nebo dvěma barvami , které ukazují, jak barva může vytvořit iluzi hloubky .
Současná Color
Technologický vývoj se vzhledem k tomu současní umělci nové pohledy do barvy. Brooklyn Artist Cory Arcangel digitálně projekty pohybující se pruhy na stěnách a obrazovek , zkoumá, jakpohyb ovlivňuje naše zkušenosti barvy . Se sídlem v Londýně umělec David Batchelor fotografoval prázdné bílé čtverečky , které se vyskytly po Londýně , které ukazují, jakabsence barvy mohou zašlé městské prostředí se objevují živé .
Zatímco umělci zpočátku používal teorii barev , které jim pomohou učinit realitu , barva teorie se stala nástrojem k výslechu vnímání a emoce.